伦勃朗作品风格特点 伦勃朗的作品有哪些

大家好，关于伦勃朗作品风格特点很多朋友都还不太明白，今天小编就来为大家分享关于伦勃朗的作品有哪些的知识，希望对各位有所帮助！

荷兰画家伦勃朗的绘画风格是什么

伦勃朗是17世纪荷兰最伟大的现实主义画家，也是17世纪整个欧洲文化艺术的杰出代表人物之一。他是肖像画、风俗画、历史画和风景画大师，几乎擅长于绘画艺术的一切表现形式、油画、版画、素描尤为精到。他在艺术技法上的探索和艺术风格的形成方面对欧洲的绘画艺术做出了杰出的贡献，他的影响远远超出了时空范围。他与鲁本斯和委拉斯凯兹一起被称作为欧洲文艺复兴和近代绘画的承前启后的大师。

17世纪巴洛克艺术的风格特点及其代表性作品

“巴洛克”是1600年至1750年间在欧洲盛行的一种艺术风格。它产生在反宗教改革时期的意大利，发展于欧洲信奉天主教的大部分地区，以后随着天主教的传播，其影响远及拉美和亚洲国家。

巴洛克作为一种在时间、空间上影响都颇为深远的艺术风格，其兴起与当时的宗教有着紧密的联系。

不仅在绘画方面，巴洛克艺术代表整个艺术领域，包括音乐、建筑、装饰艺术等，内涵也极为复杂。

但最基本的特点是打破文艺复兴时期的严肃、含蓄和均衡，崇尚豪华和气派，注重强烈情感的表现，气氛热烈紧张，具有刺人耳目、动人心弦的艺术效果。

伦勃朗创作的优越背景

伦勃朗是17世纪荷兰伟大的现实主义画家，他的一生既享誉盛名又历经蹉跎与坎坷。前半生成就辉煌但艺术道路与生命却都走入死胡同，后半生经历了信仰与艺术风格的巨变，丰富的人生经历给予了他全新的创作力量，他转变了自身，开始重新思考人生、信仰与画作。正如一个哲人所说：“只有经历过地狱磨难的人，才有建造天堂的力量。”其后他越来越多地选用有深刻人情味的主题，表现天父上帝的爱、怜悯和宽恕，而不是表现令人眼花缭乱的神启或奇迹时刻。再他的晚期的巅峰之作《浪子回头》是其最有代表性的一幅作品，也是伦勃朗最后一幅，也许是最伟大的一幅宗教作品主题。作品呈现出震撼人灵魂的力量与不同于以往的意境，画面的人物形象、色彩、光源、构图都有了新的诠释。如果我们熟悉17世纪整个荷兰的审美风尚就知道，伦勃朗晚年的这些表现信仰的画作再当时并不受人欢迎。而他此时已不在为迎合大众、迎合社会而画画，他的艺术只为信仰、为真理。

伦勃朗油画中的光影艺术美具体体现在哪些方面

在西方绘画史上，伦勃朗的地位与意大利文艺复兴时期的巨匠们不相上下，这不仅因为他留下了近3000幅作品，更源于他的一项独门技术—明暗法。

可能你会认为意大利文艺复兴时期就已经出现了明暗法，但是，伦勃朗的明暗法与以往是不同的，有评论家称伦勃朗的明暗法是“夜光虫”，通俗地说就是以黑暗来描绘光明。

对于普通的欣赏者来说并不需要了解太多，而美院的油画课上一定会讲到伦勃朗用光的原理，它是用精确的三角立体光来勾勒人物的轮廓线，让其余部分隐藏于暗处，形成稳定庄重的效果。

形象一点来讲，这种绘画效果类似于舞台的灯光，人物站在黑暗的舞台上，这时候一束强光打在演员的脸上，使人物成为画面的焦点。

简单地说就是把画上的重要部分用强光来表现，不重要的部分用暗光弱化，形成一种戏剧化的效果。

图1，《音乐的寓言》。

图2，《巴兰之驴》。

图3，《苏珊娜洗浴》。

伦勃朗是哪国画家代表作品谈一下风格特点

伦勃朗是荷兰画家，他的代表作《木匠家庭》《以马忤斯的晚餐》。他的风格光暗和文艺复兴期意大利作家的光暗是含着绝然不同的作用的。法国十九世纪画家兼批评家弗罗芒坦（Fromentin)目他为“夜光虫”。又有人说他以黑暗来绘成光明。

伦勃朗光影理念

伦勃朗油画中的光影艺术美主要体现在“强烈的明暗对比效果”，将卡拉瓦乔的明暗对照法加以改进，让主体人物清晰可见，而将其他无关的细节全部淹没在黑暗里，伦勃朗的画作中，高亮区域（画作主体）只占很小的空间，以“焦点”突出主题，这是为了更好的集中观赏者的视觉，

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