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伦勃朗素描作品大全,安格尔素描静物

伦勃朗素描作品大全,安格尔素描静物

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伦勃朗同时代的艺术家

约翰内斯·维米尔(JohannesVermeer)荷兰黄金时代绘画大师,与梵高、伦勃朗合称为荷兰三大画家。

扬·利文斯(JanLievens1607-1674)是与伦勃朗同时期的荷兰油画家。扬·利文斯出生在荷兰莱顿(Leyde),父亲是一名编制工人,扬·利文斯8岁时被送到荷兰静物画家FlorisGerritszvanSchooten的工作室学习绘画,两年后,扬·利文斯又拜师于荷兰画家皮尔特·拉斯特曼门下。

伦勃朗素描规律

伦勃朗的明暗法更是他独特的艺术风格之一。他特有的运用光线的手法,源于卡拉瓦乔的明暗对照法,但更自然,更具表现力。伦勃朗对于光线的捕捉和处理是相当独特的,仿佛是在一个全部黑暗的舞台上,而一道道强烈的灯光都打在主要人物的身上,那种突出和对比,可以给人们视觉上造成强烈的冲击。

另外伦勃朗的艺术风格也体现在他对色彩的运用上,色彩与光线的完美结合,让伦勃朗的每一部作品都有着自己独特的韵味。他开创了新画法的开端,也留给人们无数的思考和发展空间。

17世纪荷兰画家伦勃朗最有名的作品是什么

伦勃朗是17世纪荷兰画派最典型的画家。在伦勃朗的创作中歌颂了新崛起的市民生活,他为商业社会的医生、负责社区安全的民兵队伍画像。伦勃朗最重要的名作是《夜巡》。一直以来有个说法是,众所周知的世界三大名画《蒙娜丽莎》《宫娥》和《夜巡》。这也说明了《夜巡》在世界艺术史上的重要地位。

伦勃朗的《夜巡》

伦勃朗(1606-1669)少年成名,30多岁时便已登上事业巅峰,这一阶段其刻画的人物栩栩如生,光影效果非常明显,影响了同时代的画家。但是,伦勃朗的后半生却接连遭遇不幸。1642年,被认为是伦勃朗人生的分水岭。在这一年,艺术家完成了他最伟大的杰作之一《夜巡》,如今这幅集体肖像画已成为荷兰阿姆斯特丹国立博物馆的镇馆之宝。《夜巡》原来是描绘阿姆斯特丹民兵队伍的行进,画幅巨大,人物众多,但伦勃朗打破了当时荷兰集体肖像画一字排开的传统画法,使得众多人物在画面上错落有致地排列,进而构成了极为丰富的景深。

在《夜巡》最初创作出来后,这幅画其实是饱受争议的。因为当时的人们更习惯于集体肖像的固有样式。这幅画作的委托者中的很多人无法接受自己在群像中仅露出半个脑袋、一个肩膀,甚至被隐没在黑暗中,他们认为在委托之初他们也是付出和别人同样多的价钱。另一方面则凸显了市民审美和艺术家追求之间不可调和的矛盾。此后便引发了这件作品的委托纠纷,这场纠纷影响了伦勃朗的声誉,此后他的生活也遭遇了接连不幸。同样不幸的是,此后《夜巡》也是经历了命运多舛的离奇经历,被裁剪过,被刀划过,被酸液泼过,被水泡过。但尽管遭受了种种的磨难,也无法改变《夜巡》是世界名作的名望。如今,在阿姆斯特丹国立博物馆内,《夜巡》被单独辟出一个最重要的空间陈列,且有特殊安保装置加持。

在阿姆斯特丹国立博物馆内的《夜巡》。

可以说直到今天伦勃朗对今天的艺术界依然有意义。2015年在英国国家美术馆展出“伦勃朗:晚期作品”时,该展策展人贝特西·威斯曼就曾说:“在他(伦勃朗)去世后的350年后,伦勃朗依旧是如此令人惊讶。他的技术革新,以及他对人类情感的深刻洞见就如17世纪一样新鲜而意义重大。”

伦勃朗代表作品赏析

1、《夜巡》是伦勃朗最著名也是最引起争议的一幅作品。创作于1642年,像《夜巡》这样的集体肖像画,在当时的荷兰绘画中占有相当重要的地位。但是伦勃朗早就对这种陈旧俗套的标示方式感到不满,因此,他接受订画时,就决心不把所有的人物都平等的排列在画面上,而尝试新的集体肖像画创作。

2、《杜尔博士的解剖学课》描绘得是当时在荷兰阿姆斯特丹最负盛名的外科医生扬·杜尔普博士。曾经研究过人像学的伦勃朗,准确的捕捉到雇主杜尔普博士的微妙表情,让他十分满意。由于这幅《杜尔博士的解剖学课》肖像画的成功,使得伦勃朗在阿姆斯特丹一举成名,并确立了其在画界中不可动摇的地位。

与文艺复兴时期的其他作品相比,为什么伦勃朗的作品看起来十分晦暗

包括伦勃朗在内的荷兰画家倾向于现实主义。他们对与真实生活相近的场景很感兴趣,即使在描绘想象中的画面时也不例外。作为新教徒,他们更关注个人以及个人的信仰和体验。要知道,他们所处的那个年代既没有街灯也没有电灯,他们的视觉体验就只有昏暗的烛光和火光。而且,新教教堂的装修都很朴实,既没有黄金制成的法衣也没有闪闪发光的圣坛。伦勃朗为许多有钱人画了肖像画挂在他们的宅子里,但这些有钱人一般都穿着黑色和棕色的衣服,而不是红色的长袍或金色的礼服。

文艺复兴时期的意大利画家,像波提切利,都是天主教徒。他们的客户一般都是主教、修道院院长和红衣主教。这类人是教堂的宠儿,他们的目的是要传播教义,给信教留下深刻的印度。一开始,画像上的场景都是雄伟庄严的。不久,为了讨好客户,画家们就开始运用一些展现人文主义的模型和方式。将一幅像波提切利的《维纳斯》那样明艳华丽的作品挂在阿姆斯特丹的一间排屋内,就会像将一辆法拉利停在一排黑色的劳斯莱期斯中间一样格格不入。

伦勃朗素描作品分析

伦勃朗以他独特的“光影法”著称于世,他用精确的三角立体光,勾勒出人物的轮廓线,让其他部位隐藏于光暗之中,从而以这种魔术般的光影处理营造出绘画的戏剧效果。

他的艺术生涯起始于故乡莱顿,在阿姆斯特丹发展成熟。跟着本书的脚步,走进伦勃朗的艺术世界,在光影的变化中遇见他的缪斯,读懂他的自画像,感受不朽的艺术

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