伦勃朗素描作品赏析(伦勃朗和他的画阅读)

大家好，今天来为大家分享伦勃朗素描作品赏析的一些知识点，和伦勃朗和他的画阅读的问题解析，大家要是都明白，那么可以忽略，如果不太清楚的话可以看看本篇文章，相信很大概率可以解决您的问题，接下来我们就一起来看看吧！

伦勃朗的画

伦勃朗的著名画作有《夜巡》、《月亮与狩猎女神》、《犹太新娘》及《杜尔博士的解剖学课》等。

在伦勃朗的作品中，明暗对照法得到了充分的运用，着重捕捉光线和阴影的绘画技术让人物栩栩如生[8]。与同时代的画家不同，伦勃朗表现的并非是人物的美貌或财富，而是经过深刻洞察后的人性与内在心理。

写实的呈现方式，毫不掩饰时间与岁月在模特身上留下的印记是伦勃朗作品的一大特点。

他的作品题材多样，从经典的历史场景，故事传说到日常生活场景与人像。

他的两任妻子，莎斯姬亚·伦勃朗与斯托芬，经常成为他作品中女性人物的原型。

伦勃朗的夜巡可以从哪些角度赏析

首先，这是一张典型的群像，以当时的绘画技巧来说，相当优秀了，因为一旦要画群像就必须认真对待画面里每一个人物的造型，尤其是相貌的描绘。群像本身就是人物画中具有相当难度的门类，能画好群像的人物画家也不是很多。伦勃朗这张作品中人物面部角度各异，表情神色也有不同，已经很能显示画家的造型技巧；画面中间两人各有原型（主要是中间两人，分别为“队长”和“副队长”）。将这张画作为肖像画来看，群像肖像画能画成如此，足见作者对型的掌握。特别是伦勃朗在此画的构思，突破了常见的“集体照”式群像肖像画模式，有意将场面设定为整个队伍正准备出发进行巡逻任务，画面上人物各有不同动态，组成一个整体，这种画面设计很有独创性，看出作者出色的艺术创意（对于这张画的由来，BBC有档节目中曾有一集专门介绍过，有兴趣的人可以去搜）；画面左下人物间有个看热闹的小姑娘，据说是伦勃朗由于并不喜欢自己所绘制的主要人物，为了与这些不讨人喜欢的队员做对比，有意加上了这个看起来比较纯真的小女孩，用以反衬队员的冷漠、粗野、傲慢等个性。对于画面上所有的道具，伦勃朗也做了细致的描绘，比如队员手中的长枪、刀剑、火枪，以及人们身后的建筑物门口；针对“夜巡”，据一件轶事所言，这幅作品早先并非所谓“夜”，而是描绘的大白天，但这张画被订购者买回后似乎因为不喜欢而辗转放在厨房，天长日久被熏黑，最终演变成“夜”，才被后人称为《夜巡》。不过这个说法不太有实据，更可能只是因为画家故意将画面处理成昏暗的光线，而被后人误解。（参考知乎）从技巧看，伦勃朗最擅长透明厚涂画法，就是先用灰白色以厚涂法画出画面整体的素描效果，再用透明油彩一层层敷在亮部，使亮部的色彩呈现非常深沉且丰富的色彩变化。这种技巧在他作品《戴金盔的人》中得到很大发挥（虽然有人利用现代科技鉴定研究，认为这幅画极有可能并非伦勃朗所做，但这幅画所使用的厚涂法一直被认为是伦勃朗的“专利”）。加上人物造型刻画地认真精到，这幅作品可以说是十七世纪的油画精品。

荷兰画家伦勃朗的绘画风格是什么

伦勃朗是17世纪荷兰最伟大的现实主义画家，也是17世纪整个欧洲文化艺术的杰出代表人物之一。他是肖像画、风俗画、历史画和风景画大师，几乎擅长于绘画艺术的一切表现形式、油画、版画、素描尤为精到。他在艺术技法上的探索和艺术风格的形成方面对欧洲的绘画艺术做出了杰出的贡献，他的影响远远超出了时空范围。他与鲁本斯和委拉斯凯兹一起被称作为欧洲文艺复兴和近代绘画的承前启后的大师。

伦勃朗素描作品分析

伦勃朗以他独特的“光影法”著称于世，他用精确的三角立体光，勾勒出人物的轮廓线，让其他部位隐藏于光暗之中，从而以这种魔术般的光影处理营造出绘画的戏剧效果。

他的艺术生涯起始于故乡莱顿，在阿姆斯特丹发展成熟。跟着本书的脚步，走进伦勃朗的艺术世界，在光影的变化中遇见他的缪斯，读懂他的自画像，感受不朽的艺术

为什么说伦勃朗是现实主义

伦勃朗是17世纪荷兰最伟大的现实主义画家,也是17世纪整个欧洲文化艺术的杰出代表人物之一。他是肖像画、风俗画、历史画和风景画大师,几乎擅长于绘画艺术的一切表现形式、油画、版画、素描尤为精到。

他在艺术技法上的探索和艺术风格的形成方面对欧洲的绘画艺术做出了杰出的贡献,他的影响远远超出了时空...

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