伦勃朗的艺术成就？如何评价伦勃朗的绘画成就

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伦勃朗创作的优越背景

伦勃朗是17世纪荷兰伟大的现实主义画家，他的一生既享誉盛名又历经蹉跎与坎坷。前半生成就辉煌但艺术道路与生命却都走入死胡同，后半生经历了信仰与艺术风格的巨变，丰富的人生经历给予了他全新的创作力量，他转变了自身，开始重新思考人生、信仰与画作。正如一个哲人所说：“只有经历过地狱磨难的人，才有建造天堂的力量。”其后他越来越多地选用有深刻人情味的主题，表现天父上帝的爱、怜悯和宽恕，而不是表现令人眼花缭乱的神启或奇迹时刻。再他的晚期的巅峰之作《浪子回头》是其最有代表性的一幅作品，也是伦勃朗最后一幅，也许是最伟大的一幅宗教作品主题。作品呈现出震撼人灵魂的力量与不同于以往的意境，画面的人物形象、色彩、光源、构图都有了新的诠释。如果我们熟悉17世纪整个荷兰的审美风尚就知道，伦勃朗晚年的这些表现信仰的画作再当时并不受人欢迎。而他此时已不在为迎合大众、迎合社会而画画，他的艺术只为信仰、为真理。

作为艺术爱好者，你认为法国著名画家德拉克洛瓦的艺术成就如何

不可否认，法国是一个极具创造力和艺术天分的国家，那里诞生了许多伟大的绘画大师，比如，大卫、安格尔、德拉克洛瓦、库尔贝、柯罗、布格罗等等，问题来了：作为艺术爱好者，你认为法国著名画家德拉克洛瓦的艺术成就如何？

法国著名画家德拉克洛瓦的艺术成就

真正使法国浪漫主义绘画大放异彩的是热里科的师弟德拉克洛瓦（1798～1863年）。德拉克洛瓦与许多浪漫主义画家一样，推崇富有激情的鲁本斯，他吸取了鲁本斯画作气势恢宏、用色高超的特点，并结合自己身处时代背景所接触的悲剧性见闻，创造出悲壮、严肃的浪漫主义绘画，

德拉克洛瓦深受但丁、莎士比亚以及拜伦等作家的影响，因而既绘历史也写现实，他在巴黎美展上的第一幅展品《但丁的小舟》被称赞拥有“诗一般的想象力”和“鲁本斯式的画面构思”，他最具当代性的浪漫主义绘画是描绘七月革命的《自由引导人民》，

德拉克洛瓦强调自由和个性，精力充沛，被左拉誉为“浪漫主义的雄狮”，忠于时代是他的艺术法则，所以出现在画布上的女人，往往是时代下的产物，那幅《自由引导人民》理想化的象征形象与现实中的巴黎革命者完美结合，勇敢无谓的自由女神引起法国人民的广泛共鸣，并将这个形象印在了纸币上，

德拉克洛瓦也是个无可救药的色彩追求者，印象主义的席涅克就称他为色彩新纪元的开创者，比如，他在画《但丁与维吉尔共渡冥河》之时，就已经发现把对比色放在一起可以加强彼此的力量；德拉克洛瓦笔下的女人，常在生死边缘挣扎或为生命奋战，综上所述，这些就是德拉克洛瓦的艺术成就。

此图：德拉克洛瓦作品《自由引导人民》

梵高的艺术成就和作品分析

梵高的艺术成就可以说是迄今为止最值得尊重的画家之一,他所创造的艺术风格与塞尚、高更并列被称为后印象主义,梵高闻名于世的作品《向日葵》…《星夜》…《夜间咖啡厅》…《有柏树的玉米地》以及他本人的自画像等,都表现出一种不同于其他画家的艺术风格,这种艺术风格的呈现是通过画面的色彩和表现形式来创造的,并且这种艺术表现风格深深的影响了20世纪艺术。

伦勃朗的艺术特色和艺术成就是什么

用油画体现光影。定义了后世对油画的印象。直到现在人们能想到的最美，最赏心悦目的油画作品，就是了伦勃朗或者伦勃朗式油画作品。包括现在做电影或者摄影作品要追求油画效果，说的就是伦勃朗式油画。

伦勃朗的国籍

伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因（1606年7月15日～1669年10月4日）是欧洲17世纪最伟大的画家之一，也是荷兰历史上最伟大的画家。

伦勃朗早年从师P.拉斯特曼，1625年在家乡开设画室。画作体裁广泛，擅长肖像画、风景画、风俗画、宗教画、历史画等领域。

主要成就个人生活

从1632年定居阿姆斯特丹到1640年，是其创作的成熟阶段。成名作《尼古拉·特尔普教授的解剖课》（藏海牙莫里斯皇家绘画陈列馆），突破团体肖像画呆板的程式，在构图和人物神情上处理得逼真而又生动。

这时期的大量宗教画，均表现世俗内容，具有巴洛克画风。

1636年所作《参孙被弄瞎眼睛》，因表情刻画细腻而复杂，被评论家形容为相当于莎士比亚笔下的麦克白夫人。类似的杰作还有《画家及其妻莎士基亚》、《怀抱萨斯基亚的自画像》（藏德累斯顿画廊）等。

《蒂尔普教授的解剖课》遭遇不幸1640-1648年，个人生活的不幸和折磨，使他更深刻地去观察和理解社会，艺术创作也进入一个深化的阶段。

《以马忤斯的晚餐》晚年创作（1648-1669）伦勃朗晚年生活困难。

这时期他最著名的作品是描绘荷兰古代英雄C.西菲利斯反抗罗马暴政的《西菲利斯的密谋》和《呢商同业公会理事》（藏阿姆斯特丹国立博物馆）的团体肖像。

为什么说伦勃朗的绘画地位与文艺复兴时期的艺术家不相上下

文无第一，武无第二。世界顶尖级的艺术家们，可以论资排辈，却很难在艺术造诣上决出个一二三四。我想，“伦勃朗的绘画地位与文艺复兴时期的艺术家不相上下”，也不过是一种说法而已，至于原因，也主要是因为伦勃朗的艺术成就较高。

伦勃朗被誉为“欧洲文艺复兴以来近代绘画承前启后的大师”。

伦勃朗（1606-1669），17世纪荷兰著名的现实主义画家。伦勃朗青年时就读于莱登大学，后来又先后向斯奥莱布尔夫和拉斯特曼学习绘画。1625年，不到二十岁的伦勃朗就建立了自己的画坊。

在伦勃朗的一生中，创作了大量画作，仅传世的就有500多幅油画、300多幅版画和1500多幅素描作品。这样高产的画家在艺术史上并非绝有，但也不是很多见。

（伦勃朗自画像·23岁时创作）

伦勃朗的代表作及其艺术成就：

就影响力而言，《杜尔普博士的解剖课》应该算是伦勃朗第一幅成名作。当然，这幅画之所以有名，也与当时的历史背景有关。按照规定，公开进行的解剖课是受到严格限制的。而伦勃朗所描绘的就是杜尔普博士的一次公开解剖课的场景。有了这个“噱头”，自然对于宣传自己的作品具有积极作用。

（《杜尔普博士的解剖课》）

伦勃朗的画风是写实的。而且，有时候还常常剑走偏锋，不时地“另辟蹊径”。比如希腊神话故事中的达娜厄，原本为一名美貌的少女，宙斯遇到她后还对其产生了爱慕之情。而伦勃朗却将美丽的达娜厄画成了一位世俗生活中的中年妇女。

（因严查图片，原图已删）

（《达娜厄》）

当然，也有人说这幅画是伦勃朗以自己的夫人为模特创作的。但无论如何，伦勃朗这幅画的风格确实与提香笔下的少女形成了巨大差异。不过，艺术创作本来就没有一个固定的范式，伦勃朗笔下的达娜厄自然有人喜欢有人批判。

伦勃朗其实也算是一个全才，除了油画之外，在铜版画创作方面也有一定建树。

在版画创作领域，除了丢勒以外，我想伦勃朗也是另一位可以称为大师的人物吧！伦勃朗除了油画以外，在铜版画创作上也颇有建树。其中，比较著名的作品有《基督说教》、《三个十字架》和《三课树》等。

（《基督说教》）

当然了，我个人还是比较喜欢丢勒的版画。不过，伦勃朗的版画也很出色，线条准确、清晰流畅，并且具有强烈的明暗对比。所以，我觉得有“伦勃朗的绘画地位与文艺复兴时期的艺术家不相上下”这样的说法，也主要是基于伦勃朗的艺术成就而讲的吧！

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